Сервис (бакалавриат); профиль: Сервис в индустрии моды и красоты. Если очень хочется: где получать модное образование в России
Ко всему отечественному в России принято относиться с долей скепсиса, в том числе и к российскому модному образованию. Мы решили разобраться, какие варианты есть у патриотичных будущих дизайнеров, и заодно опросили выпускников, многие из которых уже сами могут вести занятия в своих альма-матер
О российском модном образовании говорят много и, как правило, в не очень лестных выражениях. Здесь, как со всем российским, большая часть отечественных услуг, товаров и политических решений так долго и упорно сами портили себе репутацию, что пару десятилетий назад ругать решительно все «наше» стало чем-то вроде хорошего тона. Но за последние годы ситуация стала постепенно меняться к лучшему — хотя бы по первым двум пунктам. А значит, возможно, что не все так плохо и в российском fashion-образовании, если из отечественных вузов выпускаются молодые, талантливые и успешные. Рассказываем о том, где учиться дизайну одежды в России.
Среднее специальное образование
Главная претензия непонятых творческих единиц в модной России — отсутствие индустрии. То есть после института дизайнер может оказаться востребован примерно так же, как оператор ЭВМ. А главная претензия всех потенциальных работодателей и инвесторов в модной России — отсутствие людей, которые реально умеют делать то, на чем хотят зарабатывать деньги. Звучит банально, но рисовать красивые платья в «молескинах» и выходить на поклон в финале модного шоу — это даже не одна сотая часть работы дизайнера. Мода — труд во многом ремесленный, и для того чтобы ею заниматься, нужно уметь кроить, шить, конструировать, понимать возможности материалов. Хотя бы для того, чтобы в будущем грамотно руководить своей технической командой.
Поэтому лучшее, что может сделать будущий Кристофер Кейн, — начать свое обучение с колледжа (он же техникум). Вот буквально с любого. Игорь Чапурин закончил Витебский технологический техникум, Дмитрий Логинов (Arsenicum) — Красноярский технологический колледж, в колледжах добирали необходимых знаний Вика Газинская и Леся Парамонова. Это нужная и, к сожалению, ничем не заменяемая ступень модного образования в России.
Дмитрий Логинов (Arsenicum), Красноярский технологический колледж
Я много наблюдал за стажерами, которые приходят из высших учебных заведений, и могу уверенно констатировать: практических знаний им не хватает катастрофически. Да, кому-то суждено придумывать коллекции в буржуазных интерьерах с помощью карандаша и бумаги, но такой уровень мастерства доступен только тем, кто досконально изучил свойства материалов и имеет четкое представление об их пластике. Именно эти задачи решает среднее специальное образование.
Я бы советовал пройти эту ступень всем, кто собирается всерьез связать свою жизнь с профессией, причем с ее практической стороной. А прежде чем выбирать вуз, очень полезно получить инсайдерский взгляд на индустрию и пройти стажировку: в модном доме, дизайнерской студии, на крайний случай — в ателье. Минимум полгода, а чтобы прочувствовать весь масштаб бедствия — год.
Я учился в Красноярском технологическом колледже на специальности «модельер-конструктор», и мое образование было как теоретическим, так и практическим. Из нас делали ремесленников, мастеров-экспериментаторов, которые непосредственно работают с изделием. Это позволило мне заниматься самым сложным с точки зрения конструкции изделием — мужским классическим костюмом, создание которого требует совершенного знания традиционного портновского мастерства.
Высшее образование
Первое, что нужно сделать будущим дипломированным российским дизайнерам, — правильно выбрать город. Как это часто бывает с необычными профессиями, московские вузы — далеко не единственный вариант для абитуриентов. И не факт, что самый правильный.
Если надумаете поехать за мечтой в Омск, имейте в виду: студентам-очникам, которые поступили на бюджетное отделение, институт предоставляет общежитие.
Антон Галецкий (Galetsky Moscow), ОмГИС
Я мечтал заниматься дизайном лет с пяти и после школы пошел в ОмГИС. Я тогда прочитал в издании «Индустрия моды» в 2003 или 2004 году статью о трех самых сильных вузах, где готовят дизайнеров, — двух московских и ОмГИСе. Кроме того, сам я из Тюмени, это рядом с Омском. В итоге я выбрал как раз этот институт. ОмГИС на общем фоне действительно держит планку: наши преподаватели не пропускают недоделанные коллекции, какие-то недочеты. Если бы я окончил какой-то питерский или московский университет, думаю, это не пошло бы мне на пользу.
Один из главных плюсов — программа постоянно совершенствуется и корректируется. Она авторская, разрабатывается педагогами — выпускниками института. Преподаватели из ОмГИСа ездят в другие страны, к нам приезжали педагоги из Central Saint Martins. Но был и большой минус: у нас не было fashion-маркетинга, и нет его до сих пор. Коллекции, которые делают студенты, — это очень хорошо и очень интересно, но зачастую продать их невозможно. Ну, сделал он пять моделей, а дальше что? Коллекция должна быть больше, она должна быть коммерческой. Я выпустился в 2010 году, и тогда в ОмГИСе студенты уже начали как-то более приземленно мыслить.
Анастасия Романцова (A La Russe Anastasia Romantsova), НИУ ВШЭ
К моменту поступления у меня уже было четкое понимание, что и для чего я хочу делать. Для реализации планов мне было важно пообщаться с практикующими профессионалами, получить ответы на вопросы. В НИУ ВШЭ очень серьезная программа обучения. Все преподаватели — давно состоявшиеся, успешные практики в сфере моды. В России индустрия моды только начинает свое развитие, а в ВШЭ представлены сильные учебные курсы и профильные дисциплины.
Если твоя цель — получить знания, это как раз то место, где получить их можно. Среди преподавателей на кафедре были известные всем топ-специалисты индустрии: Эвелина Хромченко, Александр Шумский, Татьяна Кулахметова, Александр Васильев, Ануш Гаспарян, Анна Лебсак-Клейманс и многие другие.
Центр креативных индустрий философского факультета МГУ имени М. В. Ломоносова , Москва
Создатели тоже хотели запустить бизнес-инкубатор, и здесь вы можете получить степень MBA по специальностям «индустрия моды», «корпоративное управление» и «арт-менеджмент». У тех же, кто просто повышает тут квалификацию, солидную часть лекций ведут историк моды Александр Васильев и другие приглашенные звезды. Но не очень понятно, как быть с применением этих знаний: раздел «вакансии» на сайте пустует, хотя, очевидно, руководство пыталось решить проблему с трудоустройством выпускников. А программа MBA, что логично, нужна скорее будущим бизнес-гигантам, чем дизайнерам.
– это искусство, для кого-то – самовыражение, а для кого-то она весьма прибыльный бизнес и любимое дело, которое приносит неплохой доход. И если вы всегда были заинтересованы в моде, и ощущаете, что это «ваше», то почему бы не попробовать себя в качестве представителя одной из крайне интересных модных профессий? Ну, а кем именно вы можете работать по ту сторону модной индустрии, читайте ниже.
1. Байер
Приходя в магазин одного из европейских брендов в нашем городе, мы можем заметить, что в бутике аналогичной марки за границей выбор был куда лучше/хуже/ярче/скуднее. Так вот, это заслуги байера. Его работа – закупать в магазины новые коллекции. Он должен отслеживать новинки и выбирать среди них те, которые подойдут для данного региона и данной целевой аудитории. Должность байера предполагает карьерный рост: его могут повысить до директора по закупкам, директора по развитию или коммерческого директора.
2. Стилист
Задача стилиста – не просто подобрать клиенту одежду, но и сделать это так, чтобы выбранный гардероб соответствовал фигуре, цветотипу, предпочтениям, роду деятельности и характеру человека. Часто понятие стилист предполагает работу с прической и макияжем. Тут нужен хороший вкус, художественные навыки и желательно профильное ли приближенное образование.
3. Дизайнер, модельер
Дизайнер – главный человек в мире моды. Именно он творит ее, точнее, создает модные элементы. Форма, фасон, цветовое решение – все это зависит только от него. Дизайнер должен уметь и рисовать, и шить, и, конечно, иметь развитое чувство моды и стиля и богатую фантазию. Нередко он должен быть и хорошим психологом, ведь клиенты бывают достаточно капризными.
4. Модель
Все, что создают дизайнеры, становится трендами лишь тогда, когда это надевают не манекены, а живые люди. И именно это задача модели. Сейчас моделей немало, как у нас на родине, так и за рубежом. Но, нужно сказать, что тут везет далеко не всем: кто-то отправляется покорять подиумы Милана, а кто-то так и продолжает безрезультатно посещать местные кастинги. Хотя есть возможность неплохо заработать на фотосессиях.
5. Фотограф
Ту же модель и творения дизайнера кто-то должен запечатлеть. И делает это фотограф, профессия которого сейчас является очень модной и популярной. Многие думают, что щелкать фотоаппаратом это просто, но на деле это вовсе не так. Нужен талант, умение видеть картинку заранее, а также умение брать нужный ракурс и ретушировать.
Успех того или иного модного магазина во многом зависит от его оформления. Этим и занимается декоратор – он оформляет витрины и торговые залы, отвечает за выкладку продукции, одевает манекены. В наше время этого человека часто называют вижуал мерчендайзером. Тут может понадобиться художественное образование и, конечно, отличный вкус. Есть перспектива развития до арт-директора.
7. Журналист, редактор глянца, блоггер
Фэшн-блоггеров сегодня много. Это люди, которые делятся с общественностью своими модными образами и стильными советами. По сути, быть им может каждый, кто имеет свое модное виденье. При этом зарабатывают блогом далеко не все. Журналисты и редактора модных журналов создают то, что мы так любим читать в общественном транспорте и в очередях. Тут может потребоваться журналистское образование (хотя часто вовсе не обязательно), умение грамотно и доступно подавать информацию и, конечно, хороший вкус и любовь к моде.
8. Руководящие должности
Это директор модного бутика, директор по развитию, по закупкам, арт-директор, коммерческий директор – собственно, тот, кто организовывает работу модного предприятия, и делает ее максимально эффективной для получения прибыли. Зарплата у них хорошая, но нужен опыт работы в данной индустрии. Хотя, если начинать с малого, то можно дослужиться до «верха» легко и просто.
Вам хочется трудиться в модной индустрии, но при этом нет желания пробовать себя в модельном бизнесе, ведь карьера модели зачастую очень скоротечна. И вообще вы хотите заниматься чем-то особенным в мире моды. Тогда этот список необычных специальностей может подтолкнуть вас к выбору будущей работы.
1. Живые манекены
Как вам такая работа – пугать покупателей, рассматривающих витрины? Нравится? Тогда вы легко можете стать «живым манекеном». Обязанности – надевать одежду модных брендов и демонстрировать ее в магазинах. Вы можете стоять без движения, а потом неожиданно зашевелиться. Незабываемые впечатления ничего не подозревающим покупателям обеспечены.
Для такой работы важно иметь хорошую физическую подготовку, надо уметь долго стоять на ногах и надолго застывать без движения, меняя позицию только в нужное время. «Живые манекены» бывают востребованы в бутиках, на специализированных выставках среди тех брендов, которые хотят интерактивного общения с клиентами.
2. Фэшн-библиотекарь или тканевед
Если вы хорошо разбираетесь в тканях и имеете профильное образование в области моды и текстиля, эта работа для вас. Тканевед посещает дизайнеров и рассказывает им о новинках тканей и других материалах. Выбрав эту вакансию, вы постепенно обрастете базой контактов, что будет полезно для дальнейшего развития карьеры.
3. Профессиональный организатор гардероба
Есть такая профессия, одежду сортировать это необходимо компаниям и Домам моды. У них имеются огромные объемы одежды и аксессуаров, которые надо периодически сортировать и систематизировать.
4. Модель для примерки
Это менее гламурная работа, нежели , ведь вас не будут снимать фотографы и вообще никто не увидит, кроме дизайнера. Модели для примерки необходимы дизайнерам для того чтобы понять, как новая одежда будет сидеть на различных типах фигур, насколько она подходит для реальной жизни. Поэтому некоторые модели вместо того, чтобы блистать на подиумах, просто приходят в модные дома, примеряют одежду и говорят, насколько она удобна.
Необходимо отметить, что модель для примерки должна многократно одеваться и раздеваться и не чувствовать при этом дискомфорт. Она должна быть объективной и честной в своих оценках, а еще она должна уметь хорошо объяснять, насколько удобна или неудобна одежда и что надо изменить.
5. Хореограф и композитор для показов
Некоторые модные показы являют собой настоящее шоу, где звучит музыка, а модели не просто ходят по подиуму, а танцуют. Далеко не всегда эти шоу, и особенно музыка, нам нравятся, но сейчас не об этом.
Модные дома выбирают музыкальные композиции для шоу и работают над хореографией. В связи с этим они обращаются за профессиональной помощью – нанимают композиторов, диджеев, хореографов.
6. Стилист-сценограф
В наше время модные показы все чаще превращаются во что-либо фееричное – показы проходят в воображаемых кафе, самолетах, на вокзалах, в гигантских лабиринтах и фантазийных мирах. Посему, для модных шоу требуются декорации и различный реквизит.
Хорошие декорации может предоставить только профессионал. Стилист-сценограф - тот самый человек. Он готов выполнить даже самые странные заказы и должен уметь создавать все, что угодно.
7. Специалист по загару для моделей и знаменитостей
Многие модели и звезды во время мероприятий выглядят так, будто только что вернулись из отпуска из жарких стран. У них прекрасный и , вызывающий зависть у обычных девушек. Но не все так, каким кажется на первый взгляд.
Если вы хотите обеспечивать звёзд идеальным загаром, гарантируя им при этом здоровый вид кожи, эта работа для вас. Должностная обязанность - бронзирование тел знаменитостей, в том числе, моделей.
8. Борец с морщинами
Морщины доставляют много беспокойства, даже если эти морщины не на лице и вообще не на нашем теле, а на кожаной обуви, сумках и других аксессуарах. Вы когда-нибудь интересовались, как специалисты добиваются идеально ровной поверхности на вышеперечисленных изделиях? Это совсем не просто, выпустить идеальную сумку или туфли без брака.
На самом деле профессиональные борцы со складками - очень ценные кадры. Они используют специальную технику и оборудование, в том числе, утюги, чтобы все было ровно и гладко. Скрупулезность и терпение - главные качества для таких сотрудников. Ну и конечно, нужно любить работать утюгом.
9. Исследователь лиц
Да, и такое бывает – некоторые люди получают зарплату за то, что ощупывают чужие лица. Конечно, не ради удовольствия. Цель – определить гладкость кожи после применения различных видов крема. Эта профессия также называется «sensory scientists». Прежде чем начать зарабатывать деньги, специалисты проходят долгосрочные тренинги. Существует даже сообщество «чувствительных» профи.
10. Специалист по губной помаде
Работа, во многом схожая, с указанной выше. «Помадовед» - сотрудник, который может узнать многое о женщине по отпечатку помады на салфетке или листе бумаги. Когда-то это было просто хобби для уроженки Сиднея Джилли Эдди, но спустя 30 лет превратилось в настоящую науку.
Насколько это полезно для модной индустрии? Например, бренды хотят быть уверены в том, что цвет помады на губах манекенщицы и реклама этой помады в журналах несут одинаковую и главное верную информацию. Модель устала? Артистична, энергична, романтична? А может быть просто привередлива? Это и многое другое может узнать специалист по губной помаде, просто взглянув на отпечаток губ.
Существуют флористы с узкой специализацией - они обеспечивают цветами показы коллекций, украшают подиумы и фотосессии для рекламных кампаний модных брендов. Вы когда-нибудь задумывались, откуда берётся вся эта цветочная красота? Модный флорист всегда приходит на помощь дизайнерам и фотографам.
Работа в сфере красоты — мечта многих девушек. Фото: depositphotos.com
Если вы хотите работать в сфере красоты и получать высокую зарплату, занимаясь любимым делом каждый день, — смело превращайте его в профессию. ForumDaily нашел 5 таких профессий, позволяющих иметь стабильный доход.
Мастер перманентного макияжа (Permanent makeup artist)
Зарплата за год: $55 000 - $80 000 (данные Ehow.com)
Мастер перманентного макияжа может зарабатывать до $1500 в день. Фото: из архива Анны Ишутиной
Результаты исследования, которое провело сообщество мастеров перманентного макияжа (SPCP), говорят о том, что специалисты в этой сфере получают от $55 000 тысяч в год, а стоимость процедур колеблется от $300 до $800. Границ для заработка не существует.
«Зарплата мастера зависит только от самого мастера. Можно брать всего 1 клиента в день и зарабатывать $300-500 с процедуры, а можно брать 5 человек и иметь ежедневный доход в $1500. Каждый выбирает сам», — уточняет Анна Ишутина, основательница школы TIAN Permanent Makeup Studio .
Мастер перманентного макияжа – идеальная профессия для тех, кто мечтает работать в сфере красоты, творчески развиваться и иметь хороший доход.
Разработчик продукта (product developer)
Зарплата за год: $46 413 — $127 164
Вкусный запах популярной помады, привлекающая упаковка теней, волнующая цветовая гамма набора румян – только подумайте, кто-то все это придумал. И речь идет не о сложных формулах, а о тех ощущениях, которые дарит косметика. У каждого бренда в сфере красоты в штате есть разработчики продуктов, которые решают, какую новую палетку теней выпустить, чтобы ее захотели купить, с какими магазинами сотрудничать и на каких интернет-площадках продвигать товары.
Единственная рутина, с которой могут столкнуться специалисты, связана с большим обилием косметики, которой надо жить и «дышать».
По данным сайта PayScale , средняя зарплата разработчиков — $80 000 в год.
Среди желаемых профессиональных навыков – знания основ маркетинга, креативность, стрессоустойчивость, коммуникативные данные. Чтобы устроиться в хорошую косметическую компанию, потребуется степень бакалавра в аккредитованном университете и 2-3-летний опыт работы разработчиком продукта в косметической сфере.
Директор салона красота (hair and beauty salon owner)
Зарплата за год: от $75 000
Команда Инны Цалкович в ее салоне на Манхэттене. Инна — в центре. Фото: из личного архива Инны Цалкович
Свой собственный салон красоты – детская мечта многих девушек. В США этот бизнес может приносить хорошие деньги, если вы действительно готовы трудиться. Ведь практически каждая жительница Америки от 9 до 99 лет «наводит красоту» хотя бы пару раз в месяц.
Существует 3 варианта для начала этого бизнеса: открыть салон с нуля, придумав уникальную концепцию, купить бизнес по франшизе, получив от ее владельцев полное руководство к действию, или приобрести действующий салон. Конечно же, первый вариант – самый сложный, но и вместе с этим интересный. Инне Цалкович потребовалось более 20 лет, чтобы пройти путь от помощника парикмахера до мастера высшего уровня и открытия своего собственного салона, который в 2015 году был назван лучшим в Манхэттене.
Инна переехала в Нью-Йорк в 1996 году вместе с мужем и маленьким ребенком. Она сразу же взяла образовательный кредит и пошла учиться в школу красоты. Курс стоил $10 000 и включал в себя парикмахерское искусство, косметологию и маникюр. Во время обучения девушка подрабатывала в салоне ассистентом мастера, но очень быстро стала идти вперед по карьерной лестнице. Она постоянно совершенствовала свои умения.
«Я закончила всемирно известную школу бренда Wella и школу Bumble and Bumble, бесчисленное количество тренингов и мастер-классов. Уважающий себя мастер не может иначе, ведь в нашей работе на первом месте самообразование. Нужно быть в курсе последних трендов и косметических продуктов, модных тенденций. Конечно, я много вкладывала в свое обучение, но и у меня всегда было много довольных клиентов. А сделать человека красивым – это ли не счастье?», — делится Инна.
Поменяв всего 3 места работы в Нью-Йорке, спустя 20 лет посла начала карьеры, Инна с мужем открыли салон на Манхэттене в популярном районе Сохо. Муж девушки занимался маркетингом и рекламой, а Инна взялась за работу с клиентами и практиковала как парикмахер. Девушка вспоминает, что с момента открытия салона она стала спать по 2 часа в день, ведь их бизнес, словно маленький ребенок, постоянно требовал внимания и полного погружения.
«Свой салон – это большая ответственность и работа 24/7. У меня не было возможности отдохнуть или расслабиться. Днем я стригла и красила клиентов, а ночью придумывала, как нам продвигать салон, с кем сотрудничать, как становиться лучше и лучше. Мы работали с сетевым магазином одежды Блумингдейл, с известными модельными агентствами. Среди наших клиентов было много художников и известных артистов. Мы постоянно проводили интересные «ивенты». Помнится, даже принимали участие в акции и собирали материальную помощь для женщин из Африки. Другими словами, мы жили полноценной жизнью Нью-Йорка. У меня была цель – стать салоном № 1, и в 2015 году у нас это получилось», — вспоминает Инна Цалкович.
Бизнес оправдывал себя и материально. По словам девушки, оборот салона достигал $250-300 тысяч в год.
«Поскольку я много времени проводила с клиентами, вопрос «почему так дорого?» набил мне оскомину. Клиенты постоянно меня спрашивали, почему за 2-3 часа работы они должны отдавать $200-300. Я согласна, это немаленькая сумма, но никто не думает о том, что парикмахеры и другие работники салона работают на комиссионных, салоны не оплачивают им медицинскую страховку, отпуск и прочее. Мастера постоянно тратят свои кровные деньги на обучение, «вкладываются» в свои знания. Более того, парикмахер – это физически сложная работа и после рабочего дня жутко болят спина и ноги», — делится Инна.
Как уточнила девушка, хозяин салона работает со своими мастерами на комиссионной основе – специалист получает 30-60% от выручки, которую принес. Остальное забирает салон. В некоторых случаях мастер просто арендует кресло в салоне, но такой формат встречается реже. При этом директор салона оплачивает все бытовые расходы, закупает косметику и занимается маркетингом.
Инна с мужем продали салон после того, как у нее появились проблемы со здоровьем, и переехали во Флориду. Сегодня Инна практикует в одном из салонов Бока Ратон.
Бьюти-копирайтер или бьюти-редактор (beauty copywriter/ beauty editor)
Зарплата за год: $30 265 — $72 536
Бьюти-копирайтер может работать дома и зарабатывать от 30 тысяч долларов. Фото: depositphotos.com
Если вы относитесь к людям, которые, покупая косметику, каждый раз восхищаются названием цвета или продукта, вы явно понимаете, чем именно занимаются бьюти-копирайтеры. Они создают названия, придумывают слоганы, описания на упаковке и аннотации к продукту. За «непыльную» работу копирайтера платят $30-70 тысяч в год, по данным PayScale . В Нью-Йорке можно найти вакансию с оплатой более чем $100 тысяч в год. Бьюти-редакторы пишут статьи о сфере красоты и моды. Зарплаты стартуют от $50 тысяч в год.
Для того чтобы стать копирайтером, необходимо в совершенстве владеть английским, быть креативным, «быть своим» в мире моды и косметики.
Определенное образование не требуется, но многие колледжи и частные школы предлагают различные программы обучения. Явное преимущество профессии – свободный график.
Персональный стилист (personal fashion stylist)
Зарплата за год: $20 418 — $177 986
Многие люди не разбираются в сочетании цветов, предметов одежды и аксессуаров, но очень хотят красиво одеваться. Среди них – как настоящие и будущие артисты, известные спортсмены и политики, так и представители других профессий. В таком случае им на помощь приходят персональные стилисты, которые вместе с ними ходят по магазинам, подбирают одежду, создают образы на каждый день и на выход, консультируют насчет подходящей прически и макияжа.
Сайт Payscale утверждает, что зарплаты в этой сфере стартуют от $20 тысяч в год и могут доходить до $177 тысяч в год.
Чтобы получить работу стилиста, необходимо обладать исключительным вкусом, разбираться в типах фигур и лиц, быть в курсе самых последних модных трендов, уметь искать редкие вещи и комбинировать их.
Специального образования для того, чтобы работать стилистом, не требуется, но сертификат об окончании курсов, опыт работы в магазинах одежды и портфолио пойдут только в плюс.
В современных рыночных условиях индустрия моды и красоты является одной из наиболее динамично развивающихся отраслей. Предприятия индустрии красоты с каждым днем пользуются все большим и большим спросом. Открываются новые салоны красоты, СПА- центры, косметические студии, велнесс парки и т.д. Не менее актуальны и предприятия индустрии моды – салоны, ателье, швейные предприятия среднего и малого бизнеса, сервисные службы моды и красоты и т.д.
Бизнес в сфере индустрии моды и красоты имеет ряд привлекательных преимуществ. Среди них: прекрасный мотив для творческих людей, множество потенциальных клиентов, хороший экономический показатель – небольшие сроки окупаемости капитальных вложений и, наконец, прекрасная возможность роста, развития и расширения – создание сети салонной красоты. Руководителю салона красоты приходится решать многие вопросы: открытие предприятия, организация его деятельности, набор персонала, комплектация оборудования, ценообразование, правовое регулирование и налогообложение, работа с контролирующими органами, управление качеством услуг и многие другие.
Формирование таких знаний и умений предусматривает основная образовательная программа по направлению 43.03.01 «СЕРВИС.
Профиль «Сервис в индустрии моды и красоты» нацелен на подготовку нового поколения руководителей и менеджеров для предприятий индустрии моды и красоты, понимающих специфику этой отрасли и способных эффективно использовать в своей профессиональной деятельности новейшие бизнес-технологии.
Выпускники смогут самостоятельно реализовать себя в роли проектировщика модной одежды и причесок, разработчика фирменного стиля потребителя, байера (специалиста по закупкам модной одежды), мерчендайзера торговых залов магазинов модной одежды, организатора предпринимательской деятельности в индустрии моды и красоты.
Бакалавры сервиса в индустрии моды и красоты в совершенстве владеют принципами разработки эксклюзивных и адресных моделей одежды и причесок; навыками работы с новыми материалами, современным оборудованием и компьютерной техникой; управленческими навыками предпринимательской деятельности и методами продвижения модных товаров и услуг на рынке с учетом специфики работы предприятий сервиса; созданием модного гардероба и формированием стильного образа современного человека, знаниями по истории моды и истории индустрии красоты.
Обучение направлено также на подготовку специалиста, способного создать собственный бизнес в сфере моды и красоты, управлять салоном красоты, фитнес-центром, а также администрировать деятельность этих предприятий.